原创 疏风 印客美学
前段时间，白玉兰奖获奖名单出炉，《觉醒年代》不负众望，几乎包揽所有奖项。
电视剧的爆红也带火了里面的演员，一查才发现，原来不少都是话剧演员。
比如邓中夏的扮演者查文浩，不仅是话剧演员，同时还是话剧导演。
北大一哥邓中夏
而近些年，越来越多的流量明星也涌入戏剧行业，没想到曾经卖不出票的戏剧，居然有一天也能秒空。
戏剧怎么突然火了？它这算出圈了吗？
NO.1
戏剧，演艺圈一线大哥？
明星与戏剧的渊源由来已久，当中不乏叫好又叫座的作品。
张学友出演的音乐剧《雪狼湖》，2005年在大陆巡演103场；何炅、黄磊主演的20周年纪念版《暗恋桃花源》，自2006年首演之后，演出超过200场……
林青霞 金士杰版《暗恋桃花源》
这些都是戏剧迷心中的经典。
曾经的戏剧是圈里开花，圈外无人问津，但近两年，戏剧却有着破圈的迹象。
一方面，越来越多的明星涌入戏剧界。
2019年，倪妮成为《幺幺洞捌》的首位女主角，不管是1943年的上海女间谍，还是2019年的天才女作家，从场景到人设都延续了倪妮惯有的江南气质。
倪妮《幺幺洞捌》
毕竟，有张艺谋的玉墨在前，这个角色还是有迹可循的，比较符合倪妮的气质，最少不会出什么幺蛾子。
赖声川出手，必属精品，从观众反馈来看，《幺幺洞捌》也是好评如潮，虽然倪妮尚未摆脱“街拍专业户”的揶揄，但最少没让“副业”扯了后腿。
一些想“跨界”的艺人也选择用戏剧先试水。
张杰搭档郝蕾出演《曾经如是》，陈绮贞出演由几米漫画改编的《地下铁》，模特出身的张亮主演话剧《奋不顾身的爱情》，连主持人杜海涛都主演了《王子奇鱼记》。
《曾经如是》赖声川导
另一方面，随着一些戏剧演员被成功流量化、偶像化之后，他们的重返舞台也给戏剧带来了巨大的话题热度。
拿音乐剧举个例子。
别看郑云龙现在如日中天，但在《声入人心》之前，他出演的《变身怪医》还因为票房不好被砍过场次。
不过随着《声入人心》大火，以及接连登上《歌手2019》和各大晚会之后，其热度一时间堪比流量明星，粉丝甚至成立了“梅溪湖F4”。
他接下来的音乐剧《信》中文版第二轮开票，一分钟内全网售罄，票价也相比成名前涨了三倍。
连郑云龙自己都感叹：“这一分钟，我等了十年。”
而且，现在的综艺节目为了迎合小众市场，也将目光放至戏剧领域。
今年年初的综艺《戏剧新生活》让大家窥见这群闻所未闻的“无名之辈”。
豆瓣评分高达9.3，节目播出后，也获得一众好评，网友们还调侃它是“在逃宝藏”：
“我要做这个节目的自来水”
“这节目可太好看了”
“突然好想去看话剧”
……
类似的声音层出不穷，冷门小众的戏剧似乎终于迎来了新的关注和曙光。
NO.2
“人带戏”还是“戏养人”？
大麦《2020演出国庆档观察》显示，2020年全国剧场演出3400余场，比去年增长6%。
2019年的音乐剧市场规模更是达到7.21亿元，同比增长了60.94%。
虽然这个数字仍然只有当年电影票房的1.1%，但对戏剧来说已经是一个很大的突破了。
这和明星的批量出演密不可分，音乐剧导演樊冲就说：“中国音乐剧应该再来20个郑云龙，50个阿云嘎。”
那么，明星走上舞台的动力是什么？为什么会看上戏剧？
是因为钱吗？
肯定不是，戏剧是出了名的“花钱养梦”。
《戏剧新生活》甚至在第一集就抛出了文艺青年的大哉问：“戏剧能不能赚钱？”
“非常林奕华”是香港很有知名度的一个剧团，即便从1991年演到今天，导演林奕华对赚钱仍然没有底气。
没办法，戏剧就是有这种天然的障碍，它不可拷贝，无法裂变，必须专程走来，用一个晚上坐在陌生的人海当中，观看一场没有倍速的表演。
排除掉钱的因素，剩下的就是艺术追求、演技锤炼、人设镀金。
在文娱界，有一条“隐形鄙视链”——戏剧高于电影，电影高于电视剧。
事实上，大部分表演科班出身的明星在校期间都会参与舞台剧演出。
它没有剪辑加持，对声台形表基本功和临场应变能力要求更高，一定程度上对表演功底提升有所帮助。
所以在积累了一定的知名度和财富后，许多明星也希望借戏剧磨练功底，而巨大的收入差距也让参演戏剧蒙上了一层“淡泊名利”的色彩。
国内国外都是如此，在英国，演员就经常通过莎翁戏剧、话剧表演锤炼演技，“卷福”（本尼迪克特·康伯巴奇）、“抖森”（汤姆·希德勒斯顿）、伊恩·麦克莱恩、拉因夫·费尔斯……都是戏剧的常客。
倪妮在出演《幺幺洞捌》时也说：“舞台表演真正将自己打开了。”
明星的“流量”提高了戏剧的知名度和上座率，但同时也提高了看戏门槛，戏票越来越难买，票价也越来越高。
就拿《如梦之梦》举例，这部长达8小时的话剧分为两个版本，明星版要比普通版贵一倍左右。
2019年胡歌的《如梦之梦》在保利剧院上演的票价最高定在了3360元。周一围版《枕头人》虽然票价便宜了一半，但最高票价也有1080元，相当于明星演唱会的票价标准。
《如梦之梦》胡歌饰5号病人
除了价格贵，票也很难买。
胡歌的《如梦之梦》秒空，张若昀的《白兔子，红兔子》在放出开票信息之后，连开三次都被一抢而空，周一围的《枕头人》虽然不像前两者那么一票难求，但也是几日内售罄。
周一围版《枕头人》
更重要的是，不少观众甚至表示“就是因为周一围才买的，甚至都没有看剧情的介绍，也没看懂在讲些什么”。
这其实变相说明了，由于明星的加盟，话剧的意义已经发生了改变。与其说观众们看了一场话剧，不如说是获得了一次和偶像近距离接触的机会。
NO.3
还能保住“最后的净土”吗？
明星的加入的确让戏剧受到了越来越多的关注，但是否会因为这种粉丝行为，反而把真正的剧迷拒之门外呢？
作为《戏剧新综艺》的发起人，黄磊曾说：“我觉得不要什么事都破圈了，大家在自己的圈里挺好，但我想扩圈，让更多的人热爱戏剧，走进剧场。”
图源：@黄磊微博
戏剧，可以说是演戏的“最后净土”，比起破圈，扩圈也许更适合它，与其增加热度，不如扩展边界，让更多的人了解、欣赏戏剧。
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原标题：《“流量”们争演戏剧，是好事吗？》
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