身为镖师的女主通过送青菜、护鸡鸭的“外卖业务”，经营着父亲留下来的神威镖局，为了报恩化身丫环。富二代男主风流浪荡的表面则是为了掩人耳目，筹备开通归越新商路。两人不打不相识一起走上了开通商路的历程。就这样一部轻喜风的古装甜宠剧《这丫环我用不起》闯入大众视线。
作为一部分账剧，《这丫环我用不起》上线首日便与《乌鸦小姐与蜥蜴先生》《月光变奏曲》《御赐小仵作》《遇龙》等剧集一起登上骨朵热度榜TOP10，获得爱奇艺风云榜多项第一，播出期间屡次占据各大榜单。
而《这丫环我用不起》男性占比超30%的用户画像更是让大家意外。一般古装甜宠剧90%左右为女性用户，如《月光变奏曲》男性观众仅占15.54%，《变成你的那一天》17.72%，而《这丫环我用不起》的男性用户却达到了32.24%。
特别是在近两年甜宠剧饱和，工业糖精被批量制造，不论是各大平台以剧场形式打包上线，还是平台间的同期对打，甜宠剧内卷严重，迭代、创新、突破成为亟待解决的难题，《这丫环我用不起》似乎为甜宠剧找到了一种另类突破创新之路——开拓男性市场。
那么究竟《这丫环我用不起》是如何打造的？它为什么能够获得超三成男性用户的关注？骨朵和总制片人王彤聊了聊，还原了这部剧从IP选择到播出的创新打造思路。
轻喜剧基调+公路片创作方式
甜宠剧的创新尝试
好故事是基础，而甜宠剧大多由IP改编，从最初的霸道总裁文到近两年风头正盛的种田文，再到如今双强人设、女A男O人设，甜宠剧不断细分变化，但也难有更大突破。
而《这丫环我用不起》的原著IP虽然是甜宠类作品中常见的宅斗文，但在改编时，在原著基础上保留了IP中的精华，同时丰富增加了故事主线及人物设定，使剧中人物关系和故事更为复杂、可看度更强。
《这丫环我用不起》最终呈现给我们的故事有爱情、事业、亲情、友情等多线叙事，戏剧张力十足。女主岳子缘（郑湫泓饰）是一名落魄镖师为报恩化身丫环，男主杨潇（王润泽饰）则是富家公子，两人身份地位悬殊，看点满满。故事主线是男女主带领一众江湖儿女共同开通商路，他们在这一路的历程中收获爱情与成长。
多元丰富的故事为《这丫环我用不起》提供了创作空间，但是随着开发的过程中受到政策环境影响，王彤和她的团队及时调整内容方向、推翻原有剧本、将原著的精华元素重组，把男女主一起闯荡江湖变成了主线故事，而宅斗部分也用轻喜剧的方式化解掉了原著中的沉重感。
市场上轻喜剧风格的甜宠剧不少，但全员喜剧人并不多见，《这丫环我用不起》剧中最大的反派也被赋予了蠢萌感......谈到整部作品的改编思路，王彤用一句话概括，“每个人物喜剧化，以一种较为轻松的方式传递出原著内核。”
轻喜风是《这丫环我用不起》的外壳，但该剧并没有脱离原著，原著中的亮点和精髓均有体现，并以公路片的形式展现了出来，这是《这丫环我用不起》的又一大亮点。
不同于大多数轻体量作品在前几集就把主要人物、情节交代完毕、观众一眼就能猜到结局的创作方式，《这丫环我用不起》用公路片的手法，让该剧随着情节的不断推进，容纳的人物越来越多，故事也更饱满、有趣。
王彤告诉骨朵，在改编时，他们会去粗取精，以男女主开通商路为主线，把原著的亮点和精髓一点点加入进去，节奏保持在两集到达一个地点，两集解决一个问题。
不仅仅是删减，改编后的《这丫环我用不起》也增加了很多副线人物，如柳条、栓子、元子浚、司空慕云、谢灵儿、金环、银环......他们在丰满剧集的同时，也一路陪伴男女主角成长。特别是柳条栓子这对CP，更是成为观众追剧时的欢乐源泉。
公路片的创作方式，保证了甜宠剧节奏轻快的优势，也让观众随着男女主解决一个又一个难题，收获了升级打怪的爽感和成长感。《这丫环我用不起》是一部需要慢慢品味的甜宠剧。
除故事风格和创作方式让人耳目一新外，《这丫环我用不起》的台词也是一大亮点，融入了很多现代元素，如网络词汇点赞、金主爸爸、共享人世繁华......使得该剧更为活泼，引发网友热议。
王彤表示，现在的观众接受度很高，在创作初期他们便不想把《这丫环我用不起》做得太沉闷，既然定了轻喜剧的调子，那就迈大些步子，所有内容都朝着好玩的方向做。但他们也会把握好度，保留故事原有的古装基调、造型，重点在台词上做生活化创新。而根据目前观众的反馈来看，这些新奇元素并没有让观众产生违和感。
从题材选择到风格设置、从创作方式再到具体台词，《这丫环我用不起》一系列的创新尝试让这部甜宠剧甜而不腻，获得了男性和女性受众的共同关注。
马卡龙色系的美学风格
画面、演技“以小博大”
故事有了保证，画面质感和演员表现也同样重要。特别是如今观众的审美水平越来越高，画风是否适配内容、场景是否考究、演员能否给人代入感等都影响着观众是否追剧。
作为一部分账剧，《这丫环我用不起》虽然在题材类型上属于古装甜宠轻体量剧，但在分账领域中投资体量不低，为中等以上投入，所以在面对一众大剧的厮杀情况下《这丫环我用不起》的质感也获得了网友“堪比韩剧唯美”的评价。
不难发现，《这丫环我用不起》强视觉美感要归功于整体风格的统一。马卡龙色调贯穿全剧，画风治愈，置景和服化道等细节十分精致，截出的每一帧画面都给人一种干净、清新感，如果前期没有统一设置，仅靠后期的强大根本无法做到。
王彤告诉骨朵，在开拍前，他们就确定了该剧的画风一定要唯美有质感，而团队商讨确定马卡龙色系后，他们将摄影、灯光、美术、服装等一系列都调整成了与马卡龙色系高度适配的调性质感。
而聚焦演员端，《这丫环我用不起》也是禁得住细看的，而且要知道《这丫环我用不起》公路片的创作方式，也让其在拍摄上更有难度：人物、场景达到新量级。据了解《这丫环我用不起》共涉及80多个场景，因为是按照一个场景、一个场景拍摄的，所以很多角色集中在两三集出现，这就要求演员们在进组后，第二天直接就能够拍摄重头戏。
这对演员、特别是年轻演员提出了更高要求。
《这丫环我用不起》启用了大量年轻演员，保证颜值的基础上还要保证演技。为了在有限时间内让演员达到较好状态，剧组在礼仪、舞蹈老师外，还请来了表演老师为主演们保驾护航。“表演老师的任务就是进组帮演员梳理人物，在有限的时间和空间成本下，尽可能让演员呈现出最佳状态。有了表演老师在，剧组演员都觉得特别安心。”王彤说。
最终，画面质感、演员表现都没有让《这丫环我用不起》减分，在有限的资金、时间下，该剧呈现出了让人惊喜的效果。而在整个过程中，王彤会亲自把关全部流程，小到每句台词、每个字幕都会细致斟酌。
《这丫环我用不起》成绩斐然，甚至被网友评价为小黑马作品，但王彤也有遗憾，她觉得如果可以再多一点时间，她会做得更好、更精益求精。
创新突围下的产品化思维
如今，《这丫环我用不起》在一众作品的激烈厮杀中获得了不错的成绩，而且在收获女性观众认可的同时，也获得了超三成的男性用户，在工业糖精内卷下，为甜宠剧的创新方向提供了新思路。
近两年，甜宠剧创新喊了很久，但一直成效不佳，大家要么在甜度上下功夫，从半糖到全糖，要么在单个的人设上找不同。但像《这丫环我用不起》在各个维度都进行创新尝试的并不多见，身为总制片人的王彤和团队大胆向前走了一步。而再进一步细挖，《这丫环我用不起》的不错成绩也主要在于制作团队的核心模式——产品化思维。
在做制片人之前，王彤曾一直在宣发领域工作，主导营销发行了上百部短视频节目、网络电影、网剧，这也让她具有极强的产品思维和市场敏锐度。
王彤告诉骨朵，制作前期精准调研、宣发前置是他们在操刀每一个项目时的规定动作。在《这丫环我用不起》剧本创作的两年过程中，团队从前端到后端、从创作到市场，核心成员一直都绑在一起。在不同的阶段，大家会提供市场洞察，同时结合市场方向、环境政策进行交流分享，从而对剧本修改创作，但他们绝对不搞一言堂，大家在团队中相互制衡、形成良性沟通，共同缔造好作品。
而在产品化的思维逻辑下，王彤对剧本的要求更是十分严格，她表示 “影视作品从剧本到影像的呈现过程，变数很多，可能会在剧本基础加分，也可能会减分。只有严格要求剧本质量，保证剧本是高分作品，那在经历拍摄、后期、过审一个个不断加分或者减分的过程后，才能保证这部剧是及格的，严格要求每个环节的话，那么我们会得到一个更好的作品。”此次《这丫环我用不起》大胆创新取得的成绩也在侧面印证了王彤产品化思维和高标准起到的重要作用。
如今在制片人之外，王彤更是任性传媒的CEO。此刻她对于自己和公司也有了进一步规划，会继续深耕分账赛道，在剧本和项目的储备上也都有了较为明确的数量和类型规划，而且她始终强调绝对不流水线做剧，她表示“我们团队不会批量生产，每一个项目我自己都要亲力亲为。”返回搜狐，查看更多
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